Mit 13 Jahren entdeckte sie dann die Welt des Cosplays für sich. Ihr erstes Kostüm war Haruhi Suzumiya – bestellt aus China, wie sie erzählt, denn selbst nähen konnte sie nicht. Fotos existieren leider nicht mehr, aber die Begeisterung für Cosplay ist bis heute geblieben.

Nach ihrem Illustrationsstudium, das sie im Oktober 2024 abschloss, schlug sie sofort einen neuen Weg ein: die Tattoo-Ausbildung. Heute fließt ihre gesamte kreative Energie in Designs für die Haut. „Ich zeichne zwar weniger klassische Illustrationen als während des Studiums, aber dafür widme ich mich voll und ganz Tattoo-Designs“, sagt sie.

Dabei konzentriert sie sich besonders gern auf Anime- und Manga-Motive in Schwarz-Weiß, die sie nicht nur zeichnerisch, sondern auch ästhetisch am meisten faszinieren. Neben Anime prägten auch amerikanische Comics wie Batman ihren Stil. Besonders gern zeichnet sie weibliche Figuren – „sie machen einfach mehr Spaß und sind leichter darzustellen“. Dieser Fokus zieht sich wie ein roter Faden durch ihre Arbeiten.

Auch das Streaming begleitet sie schon seit ihrer Jugend. Bereits mit 15 versuchte sie sich an Let’s Plays, doch erst später konnte sie mit besserem Internet wirklich loslegen. „Ich weiß gar nicht genau, warum ich streamen wollte – aber sobald ich angefangen habe, hat es einfach unglaublich Spaß gemacht.“

Heute gönnt sie sich zwar eine Pause, bleibt aber auf Social Media aktiv und plant langfristig ein Comeback. Beim Gaming wechseln ihre Leidenschaften im Laufe der Jahre: von League of Legends über Valorant bis hin zu Fortnite. Doch ihr absolutes Herzensspiel bleibt Cyberpunk 2077: „Night City ist mein zweites Zuhause.“

Auch wenn sie ihre Kostüme nicht selbst näht, steckt in jedem Cosplay viel Liebe zum Detail. „Die Perücken zu schneiden und zu stylen kann Stunden dauern. Und auch beim Make-up nehme ich mir viel Zeit, damit es so nah wie möglich am Charakter ist.“

Besonders gern erinnert sie sich an Marin aus Dress up Darling und Lucy aus Cyberpunk 2077 – zwei Cosplays, in denen sie sich am wohlsten fühlte. Ein Traum bleibt jedoch noch offen: Asuka Langley aus Neon Genesis Evangelion.

In ihrer Zukunft sieht sich Erdbeermilcher vor allem als Tattoo-Artistin, während Streaming ein leidenschaftliches Hobby bleiben soll – mit der Option, es größer zu machen, falls sich die Chance ergibt. „Realistischer ist aber Tätowiererin. Trotzdem: Vollzeitstreamerin wäre ein Traum.“

Zum Schluss richtet sie sich an ihre Community: „Ich bin einfach dankbar für alle, die mich auf meinem Weg begleiten – ob beim Cosplay, beim Streamen oder jetzt auch beim Tätowieren. Ohne euch hätte ich sicher öfter gezweifelt. Ich hoffe, dass ich euch inspirieren kann, das zu tun, was euch Spaß macht.“

Twitch

X

Instagram 

TikTok

Discord

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Ich möchte auf meinem Blog mit diesem neuen Format mehr zeitlosen Content auf meinem Blog erstellen und ihn immer auf dem Laufenden halten, wenn sich etwas an der Person oder ihrem Content ändert. Den Anfang macht Anni The Duck.

Wer ist Anni The Duck

Anni The Duck, geboren als Anissa Baddour am 29. September 1997 in Deutschland, ist eine bekannte deutschsprachige Twitch-Streamerin und YouTuberin. Auf ihrem Hauptkanal teilt sie eine Vielzahl von Inhalten, darunter Parodien und Vlogs oder Kochvideos in ihren Cosplays, während ihr Zweitkanal Anni die Ente hauptsächlich tägliche Zusammenfassungen ihrer Twitch-Streams, Gameplay und Cosplay-Tutorials beinhaltet.

Persönliches über Anni The Duck

Anissa, Tochter einer italienischen Mutter und eines marokkanischen Vaters, wuchs mit ihrer zweieinhalb Jahre jüngeren Schwester Aliana in Mönchengladbach-Rheydt auf, wo ihre Familie eine Pizzeria betrieb. Im Kindergarten oder der Schule blieb sie aber stets eine Außenseiterin, “die Komische, mit der man nicht reden wollte”.

Sie ist hochbegabt, übersprang daher die erste Klasse, was jedoch alles andere als einfach für sie war. Auch ihr Informatikstudium brach sie ab, weil es nach ihrer Aussage nach “einfach schrecklich war” und ihr Professor sie nicht respektvoll behandelt hat. Nebenbei jobbte die schöne Studentin als Kinderanimateurin, die als Prinzessin auf Kindergeburtstagen auftritt.

Trotz ihrer Laktoseintoleranz und Allergien gegen Gräser, Pollen und die meisten Tiere mit Haaren hat Anni drei Bengalkatzen namens Maron, Jeanne und Fynn, die für Allergiker geeignet sind. Ihre Liebe zu Enten spiegelt sich auch in ihrem Künstlernamen wider. Anni ist leidenschaftliche Cosplayerin und stellt Charaktere aus Games und Animes dar.

Im September 2016 zog Anni nach Köln, um professionell als Cosplayerin und Streamerin zu arbeiten, und wurde am 1. November 2016 offiziell Twitch-Partnerin.

Im Juli 2018 zog sie nach Aachen in eine größere Wohnung in der Nähe ihrer Freunde Julien Bam und Rezo. Im Januar 2021 lebt sie in Berlin und war zwischenzeitlich mit der Streamerin Reved zusammen. Mittlerweile ist das Paar jedoch wieder getrennt. Gemeinsam mit ihrer damaligen Freundin Reved kaufte sie sogar ein Haus auf der portugiesischen Insel.

Anni The Duck lebt aktuell wohl wie viele andere Content Creator auf Madeira (stand 23.11.2023).

In ihren Streams und Videos spricht sie offen über ihre kosmetischen Eingriffe, da sie es für wichtig hält, ihre junge Zuschauerschaft darüber zu informieren, da aus ihrer Sicht sicherlich viele von ihnen sich mit ihr vergleichen. So ist mittlerweile bekannt, dass sie eine Nasen-OP, und eine Lippen- und Augenringeunterspritzung hinter sich hat.

Der Werdegang von Anni The Duck

Ihre Reise zur Bekanntheit begann mit einer Leidenschaft für Videospiele, Anime und Cosplay, die sie geschickt mit ihrem Talent für Unterhaltung und Kommunikation verband. Anni The Duck ist nicht nur eine Twitch-Streamerin und YouTuberin, sondern auch eine gefeierte Cosplayerin, deren kreative Darstellungen von Charakteren aus Spielen und Animes ihr eine treue Fangemeinde beschert haben.

Anni The Duck hat es in der Vergangenheit geschafft, beliebte Charaktere und ihre kreative Ader miteinander zu kombinieren und damit Gleichgesinnte auf den sozialen Netzwerken zu erreichen. Ihre Detailtreue, Kreativität und Fähigkeit, Charaktere zum Leben zu erwecken, unterschied sie schnell von anderen Cosplayern.

Ihre Partnerschaft mit Twitch im November 2016 war ein bedeutender Meilenstein, der ihre Position in der Welt des Streamings festigte. Anni The Ducks Reise von Anissa Cosplay zu einer der bekanntesten Persönlichkeiten im deutschsprachigen Raum auf Twitch und YouTube ist eine Geschichte von Leidenschaft, Hingabe und der Fähigkeit, sich anzupassen und zu wachsen.

Ihr Erfolg als Streamerin und YouTuberin wurde durch ihre kontinuierliche Interaktion mit der Community und die Teilnahme an Online- und Offline-Events weiter verstärkt. So findet sei Platz auf verschiedensten Veranstaltungen oder Kanälen und ist ein beliebtes Gesicht in der Welt der Marken.

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Herbstlaubliebe

Valerie Adam ist besser unter ihrem Namen Herbstlaubliebe bekannt und kann ebenso auf ein beachtliches Portfolio von Cosplay-Fotografie herauf blicken. Valerie ist in Bochum zu Hause und zeichnet sich durch ihre Leidenschaft für die Fotografie aus, insbesondere für das Einfangen von träumerischen und emotionalen Momenten.

Ihre Expertise kommt bei verschiedenen Anlässen zum Einsatz – sei es bei Hochzeiten, Verlobungsshootings, Tierporträts oder Cosplay-Events. Valerie ist bestrebt, gemeinsam mit ihren Klienten unvergessliche Erinnerungen zu schaffen.

Ihre Begeisterung gilt nicht nur den romantischen Aufnahmen, sondern auch der besonderen Atmosphäre, die bei Fotoshootings entsteht. Valerie legt großen Wert darauf, dass sich ihre Kunden wohlfühlen und ihre individuellen Wünsche und Vorstellungen einbringen können.

Sie ist überzeugt, dass eine entspannte Atmosphäre während des Shootings entscheidend für die Entstehung von außergewöhnlichen Bildern ist. Deshalb bietet sie an, gemeinsam mit den Klienten ein Moodboard zu erstellen und unterstützt bei der Auswahl von Outfit und Make-Up, falls dies gewünscht wird.

Homepage von herbstlaubliebe

Zen Chan

Seit 2018 widmet sich Zenchanphotography der Kunst der Fantasy-Fotografie und hat seit 2019 sein Repertoire um die lebendige Welt des Cosplays erweitert. Hier werden Erzählungen voller Heldentum, Zauber und mythischer Wesen lebendig.

Hinter Zenchanphotography steht eine Person mit einer tiefen akademischen Verwurzelung in der Japanologie und einem leidenschaftlichen künstlerischen Ansatz. Diese Kombination ermöglicht es Zen Chan, sich von der reichen japanischen Popkultur inspirieren zu lassen und jedem Bild eine persönliche Note zu verleihen.

Ein herausragendes Merkmal von Zen Chan ist der unverkennbare Bearbeitungsstil. Durch jahrelanges Experimentieren und eine unermüdliche kreative Suche hat Zenchanphotography einen Bearbeitungsansatz entwickelt, der jedes Foto in ein Kunstwerk verwandelt.

Dieser Stil zeichnet sich durch ein tiefes Verständnis für Farbe, Licht und Komposition aus, wodurch jedes Werk das unverwechselbare Siegel von Zenchanphotography erhält. Die Fotos erzählen nicht nur die Geschichte der abgebildeten Charaktere, sondern tragen auch eine visuelle Signatur, die sie einzigartig und sofort erkennbar macht.

Homepage von Zen Chan

Soulcatcher Photography

Thomas ist bereits seit 8 Jahren hinter der Kamera tätig und demnach ebenso mit dem Bearbeiten der Bilder bekannt. Er selbst bezeichnet sich zwar als Studiofotograf und hat in Stuttgart sogar ein eigenes Home-Studio aufgebaut und ist demnach optimal für ein spontanes Shooting, in einer professionellen Umgebung in Stuttgart ausgestattet.

Auch wenn Soulcatcher Photography sich nicht hauptsächlich als Cosplay-Fotograf bezeichnet, erfüllt es ihn doch immer wieder mit Freude, die vielen verschiedenen Charaktere, welche von den Cosplayerinnen und Cosplayer lebendig werden, vor seiner Kamera zu haben.

Thomas bezeichnet seinen Stil eher als düster und bewegt sich deshalb gerne in den Bereichen Horror, Cyberpunk, Fantasy, Endzeit und Sci-Fi, weshalb er vor allem gerne mit Models zusammenarbeitet, die sich in diesem Stil bewegen.

Erwähnt werden sollte auch, dass Soulcatcher es mit seinen Bildern bereits auf mehrere Buch-Cover geschafft hat und sogar eine eigene Ausstellung realisieren konnte. Ebenso wird er regelmäßig für Events gebucht oder ist auf diesen mit einem eigenen Stand vertreten. Mit Thomas findet man also einen absoluten Profi im Bereich der Cosplay-Fotografie, der seither gute und seriöse Arbeit abliefert.

Homepage von Soulcatcher Photography

eosAndy

Andreas hat sich in der Fotografie vielfältig engagiert, von Action- und Sportfotografie bis hin zu seiner heutigen Spezialisierung auf Cosplay und LARP-Fotografie. Er ist bekannt dafür, Geschichten durch seine Bilder zu erzählen und Cosplay-Charaktere ins perfekte Licht zu setzen.

eosAndy hat weltweit bekannte Gesichter aus der Cosplay-Szene fotografiert und legt großen Wert auf stimmungsvolle Bilder, die die Kreationen talentierter Kostümbauer hervorheben.

Obwohl er einst in der Action- und Sportfotografie aktiv war, hat sich sein Fokus verschoben. Nach Jahren der Reise durch Deutschland und Europa für Cheerleading-Events fühlte er sich ausgebrannt und fand seine neue Leidenschaft in der People- und Fantasy-Fotografie, wo er heute seine größte Zufriedenheit findet.

eosAndy kann auf eine vieljährige Erfahrung im Bereich der Cosplay-Fotografie zurückblicken und hatte schon die Superstars der Cosplay-Szene vor seiner Linse.

Homepage von Homepage EOS Andy

Savannah Nixan

Savannah ist eine leidenschaftliche Fotografin aus Fürstenfeldbruck bei München, die sich auf einzigartige Fantasy- und Vikingstyle-Shootings spezialisiert hat. Mit einem kleinen Home Studio ausgestattet, bevorzugt sie jedoch Outdoor-Fotoshootings an epischen Orten wie Wasserfällen oder Bergseen, um die Schönheit der Natur einzufangen.

Ihre Begeisterung für Fantasy-Welten und Wikinger-Themen spiegelt sich in ihrer Arbeit wider, unterstützt durch einen umfangreichen Fundus an Requisiten und Outfits. Neben Fantasy und Viking bietet Savannah auch Tiershootings, Produktfotografie und Hochzeitsbilder an. Ihre Kreativität erstreckt sich auch auf das Design einzigartiger Outfits und Requisiten für Shootings.

Seit 2018 ist sie als Fotografin im Nebengewerbe tätig und hat sich zum 1. Januar 2023 als selbstständige Fotografin und Social Media Managerin etabliert. Ihre Karriere begann vor der Kamera als Hobbymodel, eine Erfahrung, die sie nutzt, um Kunden bei Fotoshootings zu unterstützen.

Savannah ist bestrebt, ein außergewöhnliches Shootingerlebnis und beeindruckende Ergebnisse zu liefern.

Homepage von Savannah Nixan

Ruffys Fotografie

Michael Kriebs – ausgezeichnet mit dem goldenen Kibo als bester Cosplayfotograf – bringt jahrelange Erfahrung und eine tiefe Leidenschaft für das Erschaffen des perfekten Bildes mit. Als Fotograf durch und durch entdeckte Michael Kriebs seine Begeisterung für die Fotografie im Jahr 2013.

Ruffy glaubt fest daran, dass Fotos mehr als nur Bilder sind. Laut ihr erzählen sie Geschichten, und sie strebt danach, diese Geschichten bis ins kleinste Detail sichtbar zu machen.

Derzeit liegt sein Fokus auf der Cosplay- und Fantasy-Fotografie, aber er engagiert sich auch in den Bereichen Mode- und Eventfotografie. Ein wesentlicher Aspekt seiner Arbeit umfasst zudem das Design maßgeschneiderter Logos und die Erstellung von Inhalten für soziale Medien, sowie die Entwicklung und Verbesserung von Webseiten für seine Kunden.

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Lange Zeit war Patreon der Platzhirsch unter diesen Plattformen und nicht nur bei Musikern und Filmemachern beliebt. Auch Blogger, Autoren, Comic Artists, YouTuber, Streamer und Cosplayer griffen und greifen auf Patreon zurück, um sich ein weiteres finanzielles Standbein aufzubauen. In den letzten Jahren bröckelte jedoch das Patreon-Konzept und die Kritik nahm zu. Zum Glück gibt es inzwischen einige Patreon-Alternativen.

Ko-fi als Patreon-Alternative sinnvoll?

Die deutsche Plattform Steady funktioniert quasi wie Patreon. Indiegogo dient wie Kickstarter vor allem jenen, die ein Projekt einmal an den Start und nicht fortwährend in Form eines Abo-Modells finanzieren möchten. Ein wenig anders tickt dahingehend Ko-fi, eine Patreon-Alternative, die euch zahlreiche Möglichkeiten zur Individualisierung eures Profils bietet – und somit auch zum Generieren eurer Gelder. Da sich Ko-fi längst zur ernstzunehmenden Patreon-Alternative gemausert hat, schauen wir uns in diesem Artikel beide Plattformen im Vergleich an und ziehen am Ende unser Resümee.

Der vielleicht größte Unterschied zwischen Patreon und Ko-fi

Ein großer Unterschied zwischen Patreon und Ko-fi lässt sich historisch begründen: Während Patreon als Plattform stets auf das Abo-Modell ausgerichtet war, nahm Ko-fi mit einmaligen Zahlungen seinen Anfang. Der Gedanke hinter Ko-fi ist, jemanden einmalig und ohne langfristige Verbindung unterstützen zu können. Euch gefällt ein Podcast und ihr möchtet einen virtuellen Kaffee als Danke da lassen? Das ist schnell erledigt. Vielleicht in ein paar Wochen oder Monaten dann nochmal. Womöglich überweist ihr aber auch noch einem Blogger, einem Cosplayer oder einem Künstler ein paar Euros, ohne euch längerfristig an nur einen Content Creator zu binden.

Bei Ko-fi ist es deshalb auch ohne Account möglich, Kreative zu unterstützen. Die Hemmschwelle ist niedrig, beinahe wie bei einem Straßenmusikanten, dem ihr ein paar Münzen in den Hut werft.

Wer auf Patreon unterstützen möchte, muss sich hierfür einen Account anlegen, über den monatlich der ausgewählte Betrag abgezogen wird. Unschön übrigens bis heute: Preise können nur netto, nicht brutto angegeben werden. Von einer Plattform von der Größe Patreons würde man sich eigentlich anderes erhoffen.

Inzwischen bietet übrigens auch Ko-fi die Möglichkeit ein Abo-Modells zu nutzen, lässt euch aber die freie Wahl, ob ihr lieber weiterhin einmalige Beträge annehmt, oder ihr auf längerfristige Unterstützung durch Supporter setzt, die Monat für Monat Geld bei euch liegen lassen.

Der Preisunterschied bei Patreon und Ko-fi

Für euch als Creator ist die Nutzung von Patreon nicht kostenlos. Bei einer Pro-Mitgliedschaft wandern 8 Prozent eurer Einnahmen an Patreon. Obendrauf kommen anfallende Gebühren und Steuern. Möchtest du das Pro & Merch-Paket von Patreon nutzen, kostet dich dies 11 Prozent Provision plus anfallender Gebühren und Steuern. Bei Premium sind es dann 12 Prozent + anfallende Gebühren und Steuern.

Hier hat Ko-fi eindeutig die Nase vorn. Ko-fi-Einnahmen könnt ihr bereits mit einer kostenlosen Mitgliedschaft generieren und eine Grenze hierfür gibt es derzeit nicht. Die einzigen Gebühren, die anfallen, sind Paypal- oder Stripe-Gebühren, die bei Zahlungseingang fällig werden, Ko-fi selbst zieht nichts von euren Einnahmen ab.

Solltet ihr Ko-fi intensiv nutzen und den Wünschen eurer Supporter flexibler und umfangreicher gerecht werden wollen, so empfiehlt sich die Gold-Mitgliedschaft. Für diese Gold-Mitgliedschaft fallen 5 Prozent Beteiligung an, wenn ihr Einnahmen über Spenden generiert. Nichts abdrücken müsst ihr, hingegen weiterhin nicht auf Abos, Aufträge und Shop-Verkäufe.

Aufträge & Shops: Hier trumpft die Patreon-Alternative auf

Patreon bietet euch eine Vielzahl an Möglichkeiten, Inhalte mit eurer Community zu teilen. Texte, Bilder, Videos, etc. Über entsprechende Modelle ist auch die Herstellung von Merchandise möglich. Hier zeigt sich Patreon leider nach wie vor in recht starren Strukturen gefangen, beinahe schon unflexibel und engstirnig. Möglichkeiten, eigene Shops zu erstellen oder Leistungen als Auftragsarbeiten anzubieten, gibt es bei Patreon nicht.

Hier ist man bei Ko-fi deutlich flexibler. Möchtet ihr über Ko-fi Auftraggeber finden, könnt ihr angeben, dass ihr Auftragsarbeiten anbietet und die Bedingungen für die einzelnen Arbeiten hinterlegen. Ein eigener Ko-fi-Shop ist ebenfalls schnell eingerichtet, über den ihr Leistungen und Produkte präsentieren und verkaufen könnt. Wie oben bereits erwähnt, fallen für Verkäufe keine Gebühren (abgesehen wiederum von den Gebühren des gewählten Zahlungsdienstleisters) an; Ko-fi selbst nimmt nichts.

Ist Ko-fi besser als Patreon?

Welche der beiden Plattformen besser ist, hängt gewiss davon ab, welche Ziele ihr verfolgt, mit welcher Plattform ihr besser klarkommt und welche sich am besten ins eigene Business integrieren lässt. Patreon hat einen großen Vorteil: Inzwischen ist der Name auch hierzulande einigermaßen bekannt, wohingegen viele in Deutschland selbst jetzt nichts mit dem Begriff Ko-fi anfangen können.

Ob dieser Vorteil die Vorteile Ko-fis aussticht, wird sich langfristig zeigen. Dass bei Ko-fi am Ende mehr Geld bei euch hängen bleibt, die Kosten für die Premiumnutzung überschaubar bleiben und ihr quasi kostenfrei einen Shop anbieten und Auftragsarbeiten annehmen könnt, spricht natürlich sehr für Ko-fi. Patreon muss sich jedenfalls bald etwas einfallen lassen müssen, möchte man seine Kreativen nicht an das flexiblere Ko-fi verlieren.

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Hierbei werde ich die riesige Facette zwischen historischer, deutscher Folklore und die Schwelle zwischen Fakten und Sagen, mit dem Einfluss der Videospiele und Hollywood, in der postmodernen Popkultur vermengen. Die Gebrüder Grimm kennt in Deutschland jeder, aber ist den meisten bekannt, dass Nordhessen die Heimat der beiden Schriftsteller ist und sie nicht nur die Region, sondern ebenso die globale Popkultur geprägt haben?

Vor allem Kassel ist von der Mystik ihrer Märchen geprägt und jedes Mal, wenn man beispielsweise die Märchen von Dornröschen oder Rapunzel liest, packt einem die Unternehmenslust zu den Schauplätzen zu reisen, um sich einmal mehr in Schriften der Brüder aus Hanau zu verirren. Rapunzels Turm in Trendelburg, das Dornröschenschloss Sababurg oder das Haus Bergfreiheit in Bad Wildungen, welches der Schauplatz der Sieben Zwerge und Schneewittchen gewesen sein soll.

Nordhessen ist die Heimat der deutschen Folklore und Anlaufstelle für märchenhafte Sagen und internationale, popkulturelle Werke, die heute beliebter denn je sind. Milliarden Medienkonzerne wie Disney haben sich dieser Werke bedient und sie damit auch ein Stück weit in der globalen Kultur verankert, dabei wissen vermutlich die wenigsten des internationalen Publikums, dass das Gedankengut – wodurch Disney derart groß geworden ist – eben hier in Nordhessen zu Hause ist.

Ich möchte in diesem Artikel meine nordhessische Region aufgreifen und diese mit meiner Leidenschaft vereinen und damit aufzeigen, welche Anlaufstellen Gamer, Nerds, Nicht-Gamer und Ottonormalverbraucher haben, wenn sie sich in Nordhessen aufhalten.

Naturpark Programm

Das Naturpark-Programm in Hessen ist eine Initiative zur Erhaltung und nachhaltigen Nutzung von Natur- und Kulturlandschaften im Bundesland Hessen. Ziel dieses Programms ist es, die natürliche Vielfalt, ökologische Prozesse und kulturelle Werte der verschiedenen Regionen zu bewahren und gleichzeitig die nachhaltige Entwicklung und den sanften Tourismus zu fördern. Zudem kann man in die märchenhafte Welt der Grimschen-Werke eintauchen und Schauplätze der Märchen hautnah begutachten.

Neben dem Schutz der Natur haben die Naturparks in Hessen eben auch eine Bildungs- und Informationsfunktion. Sie bieten Umweltbildung, geführte Exkursionen, Workshops und Veranstaltungen für Menschen aller Altersgruppen an, um das Verständnis für ökologische Zusammenhänge und die Bedeutung des Naturschutzes zu fördern.

Diese Naturpark-Programme zielen darauf ab, die ökologische und soziale Nachhaltigkeit in den Naturparkgebieten zu fördern und die Identität und Lebensqualität der Regionen langfristig zu stärken. Ich denke, dass dieses Programm nicht nur für Familien, Verliebte und Paare eine Reise wert ist, sondern ebenso für jene, die sich für deutsche Geschichte und die generelle Popkultur interessieren.

Cosplay-Szene in Kassel

In Kassel hat Nordhessen einen der größten Ankerpunkte für Cosplayerinnen und Cosplayer aus ganz Deutschland. Was für Außenstehende wie eine Freakshow wirkt, erfreut sich unter jung wie auch alt enormer Beliebtheit und wächst von Jahr zu Jahr immer weiter heran. Cosplaying bedeutet, dass sich eine Person ein oftmals sehr aufwendig ein Outfit seines Lieblingscharakters aus einem Film, einer Serie, einem Manga, Anime oder einem Videospiel schustert und als dieser Charakter möglichst authentisch auf Messen oder im Internet auftritt.

Die nordhessische Cosplay-Szene ist wohl deshalb auch für mich besonders. Denn durch die bunten und oftmals ausgefallenen Kostüme ist es möglich, ein Stück der eigenen kindlichen Fantasien in Wirklichkeit zu erleben. Bis zum Jahr 2022 fand in Kassel die Connichi statt, wechselte aber im Jahr 2023 nach Wiesbaden, um auf eine größere Location zurückgreifen zu können.

Dennoch bleibt der Spirit dieser Convention noch immer tief im Inneren der Cosplayerinnen und Cosplayer verwurzelt, weshalb in Nordhessen auch eine große Anlaufstelle für Cosplayer aller Art ist. Mit dem Anime Festival gibt es aber noch immer eine große Messe, die in die Fußstapfen der Connichi tritt und damit den kitschigen und süßen Cosplay-Zauber in Kassel ebenbürtig aufrechterhält.

Website von Animefestival

Live Escape Games in Kassel

Der neuste Trend hat zwar nicht direkt etwas mit Gaming zu tun, erfreut sich aber auch bei dieser Zielgruppe großer Beliebtheit und sorgt sogar dafür, dass der Keller verlassen wird, um mit Freunden etwas Away From Keyboard zu unternehmen.

Ein Live Escape Game, bzw. ein Escape Room, ist ein interaktives Spiel, bei dem eine Gruppe von Spielern in einem physischen Raum eingesperrt wird und innerhalb einer bestimmten Zeit knifflige Rätsel lösen muss, um aus dem Raum zu entkommen. Diese Art von Spiel bietet den Teilnehmern eine immersive Erfahrung, bei der sie ihre Problemlösungsfähigkeiten, Teamarbeit und Kreativität einsetzen müssen, um verschiedene Rätsel und Aufgaben zu lösen.

Versteckte Hinweise, kleine Objekte oder unscheinbare Puzzleteile, die im Raum versteckt sind, bilden hierbei oftmals einen Code, welcher die Personen dann in den nächsten Raum befördert. Live Escape Games sind eine beliebte Freizeitaktivität für Gruppen von Freunden, Familien, Kollegen oder sogar Fremden, die zusammenarbeiten müssen, um die Herausforderungen zu bewältigen und das Spielziel zu erreichen.

Diese Art von Spiel hat sich weltweit verbreitet und ist in vielen Städten und Ländern verfügbar. So auch in Nordhessen. Ich denke, dass jeder Gamer schon einmal davon geträumt hat, die sonst so schwierigen Rätsel, die er sonst mit seinem Charakter löst, selbst, im echten Leben zu meistern.

Website von World of Escape

Tabletop in Kassel

Tabletop-Spiele sind Gesellschaftsspiele, die auf einem physischen Spielbrett oder einer Oberfläche gespielt werden, oft unter Verwendung von Spielsteinen, Karten, Miniaturen und anderen Komponenten. Der Begriff „Tabletop“ bezieht sich auf die Tatsache, dass diese Spiele auf einem Tisch oder einer flachen Oberfläche gespielt werden.

Website von Kassel spielt e.V.

LAN Party in Kassel

Die Dota-Lan-Party ist die ideale Anlaufstelle für Gamer, auch wenn sich das Event mittlerweile sogar als Festival und Chillout-Area für die Allgemeinheit etabliert hat. Angefangen in einem kleinen Gemeindehaus, füllt die LAN-Party mittlerweile die Nordhessenhalle und bietet Platz für über 400 Personen. Dabei reisen längst nicht mehr alle mit einem PC an, um Dota zu spielen, sondern immer mehr verbringen ihre Zeit mit anderen Gamern, Freunden und kommen sogar teilweise ohne Computer in den Norden von Hessen.

Egal ob man sich bei einem gemütlichen Bier oder einem kleinen BBQ unterhält oder die heiligen Hallen der Monitorbräunung betritt – das Event ist in der Form einzigartig und besonders. Vor allem ist die Dota Lan in Kassel in puncto Professionalität anderen Events voraus. Es gibt ein richtiges Dota2-Turnier, sowie Super Smash Turniere, während gleichzeitig andere Games oder Brettspiele in ruhiger Manier gespielt werden. Dabei werden Videos und sogar Live Streams mit Kommentatoren abgehalten die im Internet übertragen werden. Auch für das Catering, Duschen, Toiletten, Schlafmöglichkeiten und Einkaufsmöglichkeiten sind gesorgt.

Das Besondere an der LAN ist ebenso, dass alle Teilnehmer auf der LAN sehr offen sind und sich viele Teams sogar erst vor Ort zusammenstellen und zusammen Matches beschreiten. Die LAN-Party-Kultur hat es mit dem Aufkommen des Internet-Zeitalters zunehmend schwerer, dabei bin ich der Meinung, dass gerade deshalb der soziale Kontakt mit Gleichgesinnten umso wichtiger ist. Die Dota2-Lan in Kassel ist deshalb in meinen Augen ein Meilenstein der Abenteuer, die man als Gamer und Nerd in Nordhessen erleben kann.

Website von Dota Lan in Kassel

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